PERA MÜZESİNDE SERGİ / 20 Temmuz - 2 Ekim 2011

ŞİMDİKİ ZAMANLAR Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi 2010-2011 Öğrenci Projeleri Sergisi

Kuruluşundan bu yana her yıl yaz aylarında salonlarını genç sanatçılara ve sanat eğitimi veren kurumlara ayıran Pera Müzesi, bu yıl da Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi ’ni ağırlıyor. Geniş bir yelpazede eğitim veren fakültenin genç sanatçı ve tasarımcılarının seçilmiş yapıtlarından oluşan "Şimdiki Zamanlar" sergisi; fakültenin sanat eğitimini deneyimlemenin yanı sıra; resim, baskı resim, heykel, seramik, yerleştirme, mekân tasarımları, grafik tasarım, fotoğraf, dijital sanat, cam, video gibi zengin ifade olanaklarıyla çağdaş sanat ve tasarım sorunlarının, yenilikçi yönelimlerin ve ayrıksılaşan kimliklerin önemli bir zemini olmayı amaçlıyor.

Rembrandt @ LOUVRE, Paris

18 Temmuz'a kadar Paris, Louvre müzesinde Rembrandt and the faces of jesus sergisini kaçırmayın!

http://www.louvre.fr/llv/commun/home.jsp?bmLocale=en

SANAT NEDİR?

Sanat en genel anlamıyla, yaratıcılığın ve hayalgücünün ifadesi olarak anlaşılır.


Tarih boyunca neyin sanat olarak adlandırılacağına dair fikirler sürekli değişmiş, bu geniş anlama zaman içinde değişik kısıtlamalar getirilip yeni tanımlar yaratılmıştır. Bugün sanat terimi birçok kişi tarafından çok basit ve net gözüken bir kavram gibi kullanılabildiği gibi akademik çevrelerde sanatın ne şekilde tanımlanabileceği, hatta tanımlanabilir olup olmadığı bile hararetli bir tartışma konusudur. Açık olan nokta ise sanatın insanlığın evrensel bir değeri olduğu, kısıtlı veya değişik şekillerde bile olsa her kültürde görüldüğüdür.


Sanat sözcüğü genelde görsel sanatlar anlamında kullanılır. Sözcüğün bugünkü kullanımı, batı kültürünün etkisiyle, ingilizcedeki 'art' sözcüğüne yakın olsa da halk arasında biraz daha geniş anlamda kullanılır. Gerek İngilizce'deki 'art' ('artificial' = yapay), gerek Almanca'daki 'Kunst' ('künstlich' = yapay) gerekse Türkçe'deki Arapça kökenli 'sanat' ('suni' = yapay) sözcükleri içlerinde yapaylığa dair bir anlam barındırır. Sanat, bu geniş anlamından Rönesans zamanında sıyrılmaya başlamış, ancak yakın zamana kadar zanaat ve sanat sözcükleri dönüşümlü olarak kullanılmaya devam etmiştir. Buna ek olarak Sanayi Devrimi sonrasında tasarım ve sanat arasında da bir ayrım doğmuş, 1950 ve 60'larda popüler kültür ve sanat arasında tartışma kaldıran bir üçüncü çizgi çekilmiştir.


Sanat hakkında bilgi edinmek istiyorsanız; bence, Ernst Gombrich, THE STORY OF ART sanatla ilgilenen herkesin okuması gerekli bir kitaptır. 

Art | 42 | Basel | 15 - 19 | 6 | 11

42. ART BASEL için geri sayım başladı!

15 - 19 Haziran 2011 arasında gerekleşecek 42. Art Basel'de 300 galeri/ 2500 sanatçı dünyanın her yerinden gelecek sanatsever ile buluşacak..

daha fazla bilgi için:

http://www.artbasel.com/go/id/ss/

AYSE ERKMEN @ 54th VENICE BIENNALE

Haftasonu trafiğine girmeden Sakıp Sabancı Müzesi'ni gezin..

Sabancı Üniversitesi Sakıp Sabancı Müzesi (SSM), kara trafiğinden uzak durmak isteyen ziyaretçilerini haftasonları hizmet veren ücretsiz teknesine davet ediyor. Böylece, SSM’nin açıldığı ilk günden beri büyük ilgi gören yeni sergisi Karşıdan Karşıya’yı görmek isteyenler, müzeye rahatça ulaşarak Türkiye ve Yunanistan müzelerinin ilk kez bir araya geldiği bu önemli sergiyi gezmenin keyfini yaşıyor. SSM’ye ücretsiz tekne ile gelenler ayrıca müzeyi %30 indirimli gezme hakkına sahip oluyor. 

ANDY WARHOL "WARHOL HAREKET HALİNDE"

08 Haziran – 09 Temmuz 2011

Galerist 20. yy. sanatının en önemli isimlerinden biri olarak değerlendirilen ünlü Amerikan sanatçı Andy Warhol’un film, video ve polaroidlerinden oluşan ‘Warhol Hareket Halinde’ adlı sergisini sanatseverlerle buluşturacak. 8 Haziran – 9 Temmuz 2011 tarihleri arasında Galerist’in Galatasaray, Tepebaşı ve Akaretler galerilerinde yer alacak sergi, sanatçının çağdaş sanatın yanı sıra moda, tasarım, fotoğraf, film ve video gibi farklı disiplinlere taşan geniş kapsamlı üretimini izleyicilerle buluşturacak.

The Andy Warhol Foundation for Visual Arts ve The Andy Warhol Museum ile Galerist arasındaki uzun süreli diyalogun sonucu olarak gerçekleştirilen sergi, 20. yüzyıl sanatına estetik açıdan farklı bir yorum getiren POP ART’ın ikonik figürlerinden biri olan Andy Warhol’un sinema ve fotoğraf tekniğini kullanarak gerçekleştirmiş olduğu önemli çalışmalardan oluşuyor. Çağdaş Sanat Tarihi açısından Warhol’un önemi, resimlerinin yanı sıra birbirinden farklı teknikleri eşzamanlı olarak kullanmasında yatıyor. Galerist’teki “Warhol Hareket Halinde” sergisi, sanatçının 1962 yılında New York’ta kurduğu ünlü “Factory” atölyesinde giriştiği deneylerin sonucu olan çalışmaları izleyicilere sunuyor. Sergide yer alan çalışmalar, hem sanatçının yaratıcı çabalarını, hem de onun yakın ilişki içinde olduğu Dennis Hopper, Mick Jagger, Joan Collins ve Liza Minnelli gibi popüler Amerikalıları gündeme getiren bir özelliğe sahip.

Andy Warhol Slovenya göçmeni fakir bir çiftçi ailesinin çocuğu olarak 1928 yılında Pittsburgh’ta doğdu. Bu kentte grafik eğitimi aldıktan sonra 1945 yılında, vefatına kadar hiç ayrılmayacağı New York’a taşındı. Tasarımcı olarak kısa sürede kendini kabul ettirmeyi başardıysa da, sanatçı olarak kullandığı serigrafi tekniğiyle yaptığı resimlerin (Campell’s çorbaları, Elvis, Monroe, James Dean ve Jackie Kennedy portreleri gibi) kabul görmesi 1960’ları buldu. 1962’de Factory ismin verdiği atölyesinde film tekniğiyle denemelere başlayan sanatçı, 1965’ten itibaren New York sanat ortamının gündemini belirleyen figürlerden biri oldu. (Alıntı: „I love to do the same thing over and over again“, 1962). Onun olağanüstü etkili sansasyonlar yaratan etkinliklerinde, underground film, yayıncılık (Interview) ve pop müzik (The Velvet Underground) alanlarında dönemin birçok önemli sanatçısıyla, pop yıldızıyla birlikte çalışması, etkisini bugün bile koruyan bir “kült sanatçı” kimliğinin oluşmasına neden oldu. 1968 yılında bir silahlı saldırıya uğrayan Warhol, bu yıllarda polaroid kamera ile çektiği fotoğraflardan yararlanarak yaptığı portreleri, popüler kültüre ait imgeleriyle kendisini ikonalaştırarak, müzik, film, tasarım gibi alanları da içine alan bir etki çemberi yaratmayı başardı. Önümüzdeki günlerde sanatseverlerle buluşacak olan Galerist’teki sergi de sanatçının bu dönemindeki çalışmalarına yoğunlaşıyor. 1987 yılında vefat eden sanatçının 1989’da yayınlanan günlükleri, 1990’lardan itibaren açılmaya başlanan özel arşivi (Time Capsules) ve The Andy Warhol Foundation for Visual Arts vakfının çalışmaları sanatçıyı uluslararası çağdaş sanatın gündeminde tutmaya devam etmektedir.

“Warhol Hareket Halinde” sergisi, 08 Haziran – 09 Temmuz 2011 tarihleri arasında Galerist Akaretler’de Polaroidler, Galatasaray ve Tepebaşı’nda ise filmler olmak üzere her 3 mekânda birden görülebilecek.